Luso

Après des études de Lettres Modernes et de Cinéma, Marie Plantin se forme au jeu d'acteur, à la danse contemporaine et participe à des projets en tant que comédienne, danseuse et performeuse. Elle écrit d'abord pour L'Annuel du Cinéma puis intègre l'agence de presse Plurimedia avant de se spécialiser dans le spectacle vivant et les arts plastiques chez Premiere.fr puis Pariscope.fr.. Elle fait également partie de la rédaction de Théâtre(s) Magazine et collabore à la brochure de saison du CDN d'Orléans. x

Regina Guimarães aka CORBE (Porto, 1957) et   SAGUENAIL aka Serge Abramovici (Paris, 1955) vivent et travaillent ensemble depuis 1975. Hélastre est le signe de leur œuvre commune. Ils s’expriment dans des domaines aussi divers que la pédagogie et le cinéma, le chant et le théâtre, la poésie et la critique, l’écriture de scénario et la traduction, le conte et la broderie.

Danseuse et chorégraphe contemporaine française, elle mène, depuis sa sortie du CNDC à Angers, une recherche sur les danses sacrées brésiliennes de matrice africaine. Chorégraphiant pour divers ensembles musicaux et structures dont l'Académie de l'Opéra de Paris, ses créations questionnent la dualité contemporanéité/tradition. Lauréate du programme PROTOTYPE V de la Fondation Royaumont, c'est dans les ruines de son ancienne église abbatiale que naissent, en 2018, les prémisses de sa prochaine création,  Infinun.e .

Mariana Fabião a commencé son parcours musical à travers la contrebasse, et s'est adonnée, des années plus tard, au chant. Artiste éclectique, elle se présente régulièrement dans le cadre de projets très variés qui dépassent les limites de l'univers de la musique classique. Elle suivit des études supérieures qui l'amènent à Paris.

Avec une formation en guitare classique faite à Lisbonne, Séville et Paris, Gonçalo se distingue dans plusieurs compétitions internationales, qui le fait voyager au Portugal, en Espagne, en France et au Brésil. Parallèlement à son activité solo ou à la musique de chambre qui est son style de prédilection, il a intégré plusieurs projets interdisciplinaires (danse, théâtre...). Il est actuellement professeur au Conservatoire "Maurice Ravel" du 13ème arrondissement de Paris.

Bernardo RB (Belo Horizonte, Brésil, 1984) est chercheur en danse et en écriture au Centro em Movimento (c-e-m.org), Lisbonne, dans lequel, aujourd'hui, il organise le  "Centre de documentation en mouvement". Dans le c-e-m, il a suivi une Formation Intensive (FIA 2011/12), un stage et de nombreuses recherches (2015/17) sous la direction de Sofia Neuparth et Margarida Agostinho, notamment en étudiant le texte de Llansol. Il porte une réflexion sur un corps: entre mots, pourritures et flux. bernardorb.wixsite.com/bernardorb

Euridice Zaituna Kala (Maputo, 1987) est une artiste vivant actuellement à Paris. Elle a été formée comme photographe au marché photo Workshop, à Johannesburg. Sa passion pour l'Histoire l’amène dans des espaces de métamorphoses, de mythologie, de manipulations culturelles. Kala emploie ses récits personnels et se plonge dans ses intérêts, ce qui inclut sa vie à Johannesburg, ayant été une femme mariée et étant féministe. Ses récits se déroulent dans les espaces d'arrivée, de rencontre et de départ. Elle travaille avec différents médiums pour atteindre la finalité de ses idées, grâce à des performances, des vidéos, de la sculpture-paroles, des installations et de la photographie. http://euridicekala.blogspot.com

André Soares étudie et crée des chorégraphies et des visuels, des objets, des supports légers, sonores et sculptés pour et avec des corps humains et d'autres formes de vie. L'intérêt pour des sculptures (in)visibles de mouvement et d'érosion ou d'exposition de la nature/matière par rapport aux fréquences naturelles qui affectent les corps/êtres sacrés. Il travaille avec des archétypes, dessine des concepts et des mouvements liés à la compréhension des corps multiples/sédimentés (fantômes) dans différents contextes, en élargissant le temps (passé-présent-futur) avec l'espace (corps, architectures, in/out). MA et BA en design industriel; BA en danse contemporaine et post-graduation dans le théâtre physique. Praticien, chorégraphe, danseur, designer, sculpteur, et toujours à la recherche. Participe maintenant au master Nouvelles pratiques performatives MA à DOCH, Stockholm UNIARTS.

Née à Lisbonne, journaliste, Marina pratique depuis trente ans le dessin et l´écriture en parallèle. Un crayon ou un stylo à la main, elle prend des notes, recouvre d'innombrables surfaces de mots, de signes, de taches, dans un dialogue permanent entre intérieur et extérieur. Ses dessins naissent de ces instants.L’encre et les petits formats se sont imposés pour dire le mouvement et l´éphémère, dans la série intitulée “Nous sommes tous des passants, des passantes”, mais aussi pour le dessin sur le vif. 

Miguel de Sousa s'est formé en danse à la Universidade Federal da Bahia à Salvador, Brésil, où il a commencé sa carrière artistique en tant que danseur et chorégraphe en danses urbaines et danse contemporaine. Il a alors travaillé avec Antrifo Sanches, Daniela Mercury, Attomos Cia de Dança, Jorge Alencar, entre autres. Arrivé à Paris en 2012 pour une formation en Hip Hop et House à la Juste Debout School, il danse pour des clips d'artistes musicaux, des plateaux de télévisions et pour plusieurs compagnies. Actuellement il collabore sur multiples projets avec la chorégraphe Christina Towle / Compagnie Kivuko. Depuis son arrivée en France il travaille également dans le domaine des arts plastiques/visuelles avec des artistes comme Kendell Geers, Shane Wolf, Edgar Saillen et Stéphane Sednaoui. http://miguel-de-sousa.tumblr.com

Vera Martins est née à Lisbonne et habite et travaille à Paris depuis 2013. En tant que conceptrice lumière elle travaille pour la danse, théâtre et performance avec des compagnies en France, Belgique et Portugal. Entre les compagnies avec lesquelles elle a pu collaborer plus r écemment sont le chorégraphe João Costa Espinho ( Bestiaire  et Je tʼaime), la Cie 1er ao ût de Jean Bechetoille (  Comment Igor a disparu  ), Julie Gouju et Adaline Anobile ( à 10 cm près ), Lisa Vereertbrugghen ( Softcore ), la Cie Accord Sensible de Fran çois Lanel ( Tuning ) et Erwan Hakyoon Larcher (  Ruine )

João Machado aka João Costa aka João Costa Espinho entre autres est né à Espinho, au Portugal, en 1979. Danseur, chorégraphe et artiste transdisciplinaire, il s’intéresse particulièrement à établir des liens entre l'art et la science. En parallèle, João Costa Espinho a mené des études scientifiques, conclues par un Master en sciences pharmaceutiques de l'Université de Porto.  Il travaille aujourd’hui entre New York, Paris et Porto. Son travail inclue la performance, l’image, le dessin, mais aussi la science, utilisée comme outil pour penser et imager le rapport de l’humain au monde et au cosmos. Sa notion de “danse moléculaire” traduit précisément par un vocable scientifique, ce continuum partagé entre les corps des danseurs, leurs spectateurs et les conditions du moment.

Vera Sofia Mota (1982) est une artiste portugaise vivant à Berlin depuis 2011. Elle a étudié la chorégraphie, la performance, la philosophie et le yoga au Portugal, en Hollande, en Allemagne et en Inde et a travaillé dans ces domaines. Elle débute sa carrière avec le chorégraphe portugais João Fiadeiro et RE. AL à Lisbonne pendant 2006-10. Période pendant laquelle elle fit ses premières créations. S'en est suivie une collaboration à long terme avec le néerlandais dramaturge Fransien van der Putt depuis 2010 dans différents projets et contextes.  Parallèlement, elle eût un projet de recherche dans son Master à ArtEZ en Hollande (2014-16) intitulé «multiplicité dans la pratique: les compositions émergentes». Il s'agit d'une étude de la façon dont «beaucoup de choses» peuvent se repporter écologiquement dans l'art et dans la vie et comment cette pluralité de relations peut être ré-utilisée de manière éthique et artistique. Invitée de LIMA Amsterdam et en collaboratio

FERNANDO DUARTE Né à Lisbonne en 1979. Il étudie à l'Académie de danse contemporaine de Setúbal sous la direction des professeurs Maria Bessa et António Rodrigues. Il rejoint la Compagnie National  de Ballet au Portugal en 1996, où il était le danseur principal. En 2005/2007, il est soliste au Ballet national de Norvège. Invité à participer à des conférences sur l'art et la danse, Fernando Duarte est également étudiant au doctorat en études artistiques à la Faculté des sciences sociales et humaines de la nouvelle Université de Lisbonne. En 2018, il fonde et assume la direction artistique de la compagnie de danse Dança em Diálogos et se distingue avec le prix de danse Anna Mascolo de la Fondation Mirpuri, avec Les murmures de Pedro et Inês. SOLANGE MELO Naturelle de Lisbonne, est né en 1980. Elle étudie à l'école de danse du Conservatoire national sous la direction de maître Georges Garcia. Elle rejoint le Ballet National du Portugal en 1998 où elle était dans

Née au Portugal, Rita Ana à étudié les Beaux-Arts. Mais c'est la musique qui la passionne avant tout. Elle est passée par le chant classique, le rock, le jazz et le Fado. Il y a quelques années, elle s'installe à Paris, où elle découvre la scène parisienne de la samba et intègre le groupe "Filosofia do Samba" dans lequel elle chante toujours.